Gian Maria Tosatti Luncurkan Karya Baru Di Milan Menggunakan Material Seperti Emas, Karat, Dan Arang

Karya khusus situs Gian Maria Tosatti seringkali membutuhkan waktu bertahun-tahun untuk menyelesaikan dan mengisi seluruh kota atau melintasi batas internasional. Tosatti menjelajahi ekstrem baik dan jahat dalam Sette stagioni dello spirito (2013–16), serangkaian instalasi di tujuh bangunan Napoli yang sepi, sementara Bentang alam (2006–11) adalah kumpulan karya seni publik di titik panas konflik perkotaan. Artis yang berbasis di Roma, yang mewakili Italia di Venice Biennale tahun sebelumnya, kini telah memadatkan beberapa proyek ekspansifnya menjadi retrospektif di Pirelli HangarBicocca di Milan.

Menurut Tosatti, ini adalah retrospektif yang tidak konvensional. Alih-alih mendaur ulang karya lama untuk pameran, sang seniman menciptakan serangkaian karya yang sama sekali baru. Dia mengklaim bahwa dengan melakukan itu, dia dapat meninjau kembali emosi yang dia alami saat mengerjakan proyek sebelumnya. Pengunjung tetap akan menanggapi apa yang mereka lihat dengan cara yang unik, menurut Tosatti. Ia memilih judul yang ambigu NOw/here yang bisa diinterpretasikan dengan berbagai cara tergantung sudut pandang penonton seolah-olah ingin menekankan subjektivitas karya.

Menurut Tosatti, pameran tersebut merupakan hasil dari “proses refleksi dan pengambilan keputusan yang sangat sulit” dan memiliki “masa persiapan yang sangat lama”. Dalam dua fase, satu selama pandemi dan satu lagi setelah Venice Biennale, sang seniman menghasilkan karya-karya baru. Tosatti, yang lahir pada tahun 1980, mengatakan dia merasa dia mengangkangi dua generasi, dan esai oleh Fondazione La Quadriennale ini, yang menunjukkan bahwa dunia seni saat ini adalah sintesis dari generasi seniman berorientasi politik yang lebih tua dengan generasi seniman yang lebih muda, membantu membentuk visinya untuk pertunjukan. Potret dan Now/here, dua karya berbeda dalam pameran, “mewakili dua perasaan dan momen yang berbeda,” menurut Tosatti.

Menurut Tosatti, “Potret (2022) secara metaforis menggabungkan dua hal yang berlawanan, dua bahan yang simbolis tetapi juga sangat tepat: karat, yang merupakan kerusakan absolut suatu elemen, dan emas, elemen yang sering saya gunakan, yang tidak dapat rusak dan sangat simbolis. , terkait dengan yang suci. “Kami memiliki bahan yang rusak dan tidak dapat rusak, yang tidak dapat disatukan, namun dalam pekerjaan kami, kami telah menemukan cara untuk membuat mereka saling mencari, menembus satu sama lain, saling mencabik-cabik, dan saling berkompromi. Grafit dan putih arang digunakan oleh Tosatti pada sepuluh kanvas besar untuk Now/here, yang digantung di langit-langit galeri.  Tosatti melanjutkan, “Melukis adalah dasar dari semua karya saya, dan di Now/here saya telah memilih untuk mengakui bahwa dengan menggunakan elemen pertama yang digunakan seorang pelukis: grafit pensil untuk sketsa pertama.